Videojuegos legendarios: Coleccionable de RBA

Enero de 2024 nos trae uno de los Coleccionables RBA más originales: Videojuegos legendarios, Un recorrido apasionante que nos hará sumergir en el universo de nuestros juegos favoritos.

Cada entrega será una aventura única donde reviviremos nuestras horas más felices, redescubriendo la magia que nos cautivó desde el principio.

Colección Videojuegos legendarios

¡Prepárate para una experiencia única con la «Colección Videojuegos Legendarios«! Esta serie exclusiva es una verdadera odisea por la historia del videojuego, explorando las sagas y títulos más icónicos que han definido generaciones. Pensada especialmente para coleccionistas y aficionados, cada entrega de esta colección se convierte en una cita ineludible.

Cada volumen se sumerge en un videojuego específico, desglosando cada elemento que lo hace especial. Desde el vibrante mundo y los escenarios fascinantes hasta los personajes protagonistas que han capturado nuestros corazones, cada detalle se examina con atención. Las tramas, a menudo épicas, otras veces conmovedoras, se despliegan ante ti, revelando las historias detrás de cada juego.

Pero hay más. Esta colección también te lleva detrás de las escenas, presentando el proceso creativo y los talentos increíbles que dieron vida a estos juegos. Descubre las anécdotas, los retos y los momentos de inspiración de los desarrolladores y diseñadores que han dejado su huella en la industria.

«¡Lleva tu pasión por los videojuegos al siguiente nivel!» con la «Colección Videojuegos Legendarios«. No es solo una serie para coleccionar, sino una invitación a revivir y apreciar las joyas del mundo de los videojuegos. ¡No te pierdas ninguna entrega y sé parte de esta aventura histórica!

Calidad RBA

La colección completa de mis Videojuegos favoritos está compuesta por 60 entregas. Cada una de las ediciones destaca por las innovaciones técnicas y de jugabilidad que hicieron a cada título destacarse. Desde revolucionarios gráficos hasta mecánicas de juego innovadoras, que nos harán comprender cómo estos elementos contribuyeron a definir lo que los videojuegos son hoy.

Como siempre podemos encontrar cada entrega en los puntos de venta habituales. Quincenales hasta la entrega 4 y semanales a partir de la quinta entrega. Como siempre RBA nos da la posibilidad de suscribirnos, beneficiándonos de diferentes ventajas y como siempre sin compromiso de permanencia.

Videojuegos legendarios: títulos comentados

Entrega 1: Super Mario

Autor: Salva Fernández

Descripción:

El primer videojuego de la saga «Super Mario» es un hito en la historia de los videojuegos, conocido como «Super Mario Bros.«. Lanzado en 1985 por Nintendo para su consola Nintendo Entertainment System (NES), esta obra de Shigeru Miyamotoe revolucionó la industria y se convirtió en un icono cultural.

«Super Mario Bros.» es un juego de plataformas que introdujo a los jugadores en el mundo del Reino Champiñón, donde controlan al personaje de Mario. Su objetivo es rescatar a la Princesa Peach del villano Bowser, atravesando distintos niveles llenos de obstáculos, enemigos y secretos. El juego es conocido por su jugabilidad intuitiva pero desafiante, sus innovadores gráficos para la época y su memorable banda sonora compuesta por Koji Kondo.

Este título no solo estableció las bases para futuras entregas de la saga «Super Mario«, sino que también ayudó a revivir la industria del videojuego tras la crisis de 1983. «Super Mario Bros.» es ampliamente reconocido por su influencia en el diseño de juegos posteriores y por establecer a Mario como uno de los personajes más icónicos y queridos en la historia de los videojuegos. Su legado persiste, y sigue siendo disfrutado y celebrado por gamers de todas las edades en todo el mundo.

Entrega 2: Zelda

Autor: Fran J. Brenlla

Descripción:

La saga de «The Legend of Zelda» es una de las franquicias más icónicas y veneradas en la historia de los videojuegos. Desarrollada por Nintendo, su primer título, «The Legend of Zelda«, fue lanzado en 1986 para la consola Nintendo Entertainment System (NES). Esta nueva obra de Shigeru Miyamoto, no solo estableció un nuevo estándar para los juegos de aventura y exploración, sino que también introdujo elementos que se convertirían en piedras angulares de la serie y del género en general.

«The Legend of Zelda» se centra en el personaje de Link, un joven héroe cuya misión es rescatar a la princesa Zelda y combatir al malvado Ganon. Para ello, debe recolectar las ocho partes del Triforce de la Sabiduría a través de una serie de mazmorras. El juego es conocido por su vasto mundo abierto, que los jugadores pueden explorar libremente, una novedad en la época. Este enfoque en la exploración y el descubrimiento, junto con rompecabezas desafiantes y combates emocionantes, definió el carácter único de la saga.

Otro aspecto notable de «The Legend of Zelda» es su narrativa rica y detallada, que se desarrolla en un universo fantástico y cohesivo. Con cada entrega, la saga ha expandido este universo, explorando diferentes líneas temporales, versiones de los personajes y variaciones en la mitología de Hyrule.

La música, compuesta por Koji Kondo, es otro elemento distintivo, con temas memorables que se han mantenido en toda la serie. «The Legend of Zelda» no solo ha influido en numerosos juegos posteriores, sino que también ha mantenido una base de fans leal y apasionada. Cada nueva entrega es esperada con gran anticipación, continuando el legado de innovación y excelencia en el diseño de juegos.

Entrega 3: Final Fantasy

Autor: Fran Serrano

Descripción:

«Final Fantasy» es una de las franquicias de videojuegos más influyentes y aclamadas en la historia del género de rol (RPG). La serie comenzó con el lanzamiento del primer juego, «Final Fantasy«, en 1987, desarrollado por Square (ahora Square Enix) para la consola Nintendo Entertainment System (NES). Este primer título marcó un punto de inflexión en la industria de los videojuegos y es considerado un clásico.

«Final Fantasy» se distingue por su innovador sistema de combate por turnos y su profunda narrativa. La historia sigue a un grupo de héroes, conocidos como los Guerreros de la Luz, en su misión para restaurar el equilibrio en el mundo derrotando a los enemigos y restaurando los cristales a su antiguo brillo. Cada personaje tiene su propia historia y habilidades, lo que permite a los jugadores formar y estrategizar su equipo de manera única.

Lo que realmente estableció a «Final Fantasy» aparte de otros juegos de su época fue su enfoque en una historia rica y emotiva, acompañada de personajes complejos y un mundo detallado. Este enfoque narrativo se convirtió en una característica definitoria de la serie en las futuras entregas.

La música, compuesta por Nobuo Uematsu, es otro elemento destacado de «Final Fantasy«, con su banda sonora recibiendo elogios universales por su calidad y profundidad emocional.

A lo largo de los años, «Final Fantasy» ha evolucionado con numerosas secuelas y spin-offs, cada uno explorando diferentes temáticas y sistemas de juego, pero manteniendo los elementos centrales de narrativa compleja, personajes memorables y mundos ricos en detalles. La serie ha tenido un impacto significativo no solo en el género RPG, sino en toda la cultura de los videojuegos, estableciendo un estándar alto para la narrativa y la innovación en el diseño de juegos.

Entrega 4: Resident Evil

Autor: Laura Luna

Descripción:

«Resident Evil«, conocido en Japón como «Biohazard«, es una influyente y aclamada serie de videojuegos de terror de supervivencia creada por Capcom. El primer juego de la saga, «Resident Evil«, fue lanzado en 1996 para la consola PlayStation y más tarde para otras plataformas. Este título fue pionero en el género de terror de supervivencia y estableció muchos de los estándares y convenciones que se han convertido en sinónimos de la serie.

En «Resident Evil«, los jugadores toman el control de miembros del equipo de fuerzas especiales S.T.A.R.S. (Special Tactics And Rescue Service), principalmente Jill Valentine y Chris Redfield, quienes son enviados a investigar una serie de asesinatos misteriosos en las afueras de la ciudad ficticia de Raccoon City. Pronto descubren una mansión infestada de zombis y otras criaturas horripilantes, resultado de experimentos biológicos ilegales llevados a cabo por la corporación Umbrella.

El juego es notable por su atmósfera opresiva y de tensión, combinando elementos de horror con una jugabilidad basada en la exploración, la resolución de acertijos y la gestión de recursos, como munición y botiquines de primeros auxilios. La narrativa se despliega a través de cinemáticas y hallazgos de documentos, revelando gradualmente la extensión y naturaleza de la amenaza biológica.

«Resident Evil» fue aclamado por su innovadora presentación, incluyendo sus ángulos de cámara fijos y fondos pre-renderizados, que contribuían a una sensación cinematográfica y un aumento del suspense. La música y los efectos de sonido también jugaron un papel crucial en la creación de una experiencia inmersiva y aterradora.

La serie «Resident Evil» ha evolucionado con numerosas secuelas, precuelas y spin-offs, expandiendo la historia y el universo del juego, así como adaptándose a diferentes estilos de jugabilidad. Ha tenido un impacto significativo en la cultura popular, incluyendo adaptaciones a películas, novelas y cómics, y sigue siendo una de las franquicias de videojuegos más populares y respetadas en el género de terror.

Entrega 5: Tomb Raider

Autor: Raquel Morales

Descripción:

«Tomb Raider» es una influyente serie de videojuegos en el género de acción-aventura, conocida por su icónica protagonista, Lara Croft. El primer juego, también llamado «Tomb Raider«, fue lanzado en 1996 por Eidos Interactive (más tarde adquirido por Square Enix) y desarrollado por Core Design. Este título se convirtió en un pilar fundamental en la historia de los videojuegos y dio forma al género de aventuras en 3D.

En «Tomb Raider«, los jugadores asumen el rol de Lara Croft, una arqueóloga británica audaz y atlética que explora antiguas tumbas y ruinas peligrosas alrededor del mundo. El juego combina exploración, resolución de acertijos y combate, con un enfoque significativo en la navegación de entornos tridimensionales. Lara busca tesoros y artefactos, enfrentándose a animales salvajes, trampas mortales y ocasionalmente a otros humanos con intenciones maliciosas.

El diseño de niveles de «Tomb Raider» fue revolucionario para su tiempo, ofreciendo entornos detallados y vastos que requerían habilidades de escalada, salto y resolución de problemas. La mecánica de juego incluía elementos de plataformas y disparos, todo presentado en un entorno 3D que era novedoso en la época.

Lara Croft se convirtió en un ícono cultural, conocida por su inteligencia, fortaleza y habilidad atlética. Fue uno de los primeros personajes femeninos protagonistas en videojuegos y ha sido aclamada por su influencia en la representación de las mujeres en los videojuegos.

La franquicia «Tomb Raider» ha evolucionado a lo largo de los años con numerosas secuelas, reinicios y adaptaciones en otros medios, incluyendo películas y cómics. Estas iteraciones han explorado diferentes facetas de la personalidad y el pasado de Lara Croft, manteniendo la esencia de aventura y exploración que definió al juego original. La serie ha dejado una huella indeleble en la industria del videojuego y sigue siendo popular entre los aficionados de todo el mundo.

Entrega 6: Sonic

Autor: Marc Rollan

Descripción:

«Sonic the Hedgehog» es un icónico videojuego desarrollado por Sega, lanzado por primera vez para la consola Sega Genesis en 1991. El juego introdujo al mundo a Sonic, un veloz erizo azul que se convirtió en el emblema de Sega y uno de los personajes más reconocidos en la historia de los videojuegos. El diseño de Sonic fue creado para competir directamente con el popular Mario de Nintendo, y rápidamente se ganó el corazón de los jugadores gracias a su velocidad y carisma.

La jugabilidad de «Sonic the Hedgehog» es principalmente de plataformas, pero se distingue de otros juegos del género por su énfasis en la velocidad. Los niveles, conocidos como zonas, están diseñados con loops, saltos abruptos, y obstáculos que Sonic debe navegar mientras recolecta anillos dorados. Estos anillos actúan como una forma de vida: al recibir daño, Sonic pierde los anillos que ha recolectado, y si recibe daño sin tener anillos, pierde una vida.

La trama del juego se centra en la lucha de Sonic para detener al malvado Dr. Robotnik, quien planea apoderarse del mundo convirtiendo a los animales del bosque en robots y recolectando las poderosas Chaos Emeralds. A través de varios niveles vibrantes y coloridos, desde Green Hill Zone hasta Scrap Brain Zone, Sonic avanza superando trampas y enemigos, culminando en enfrentamientos contra el Dr. Robotnik en su última fortaleza.

«Sonic the Hedgehog» no solo fue alabado por su innovadora velocidad y fluida jugabilidad, sino también por su vibrante paleta de colores y su memorable banda sonora, compuesta por Masato Nakamura. El éxito del juego llevó a numerosas secuelas, series de televisión, películas y una vasta gama de mercancía, consolidando a Sonic como una figura perdurable en la cultura pop. Además, el legado de Sonic continúa influyendo en el diseño y desarrollo de videojuegos contemporáneos, destacándose como un pionero en el género de juegos de plataformas rápidas.

Entrega 7: Assassin’s Creed

Autor: Nacho Requena

Descripción:

«Assassin’s Creed» es una serie de videojuegos de acción-aventura desarrollada y publicada por Ubisoft. El primer título de la serie fue lanzado en 2007, y desde entonces se ha convertido en una de las franquicias más populares y comercialmente exitosas de la industria de los videojuegos. La serie es conocida por su mezcla única de aventuras históricas y una narrativa contemporánea, todo envuelto en un contexto de ciencia ficción.

La trama central de «Assassin’s Creed» gira en torno a la eterna lucha entre dos antiguas sociedades secretas: los Asesinos, que luchan por la paz y la libertad, y los Templarios, que buscan la paz a través del control. Esta confrontación se explora a través de diferentes períodos históricos, utilizando una máquina llamada Animus que permite a los usuarios experimentar los recuerdos genéticos de sus ancestros.

El primer juego introduce a Altair Ibn-La’Ahad, un asesino durante las Cruzadas en el siglo XII en Tierra Santa. A medida que los juegos progresan, los jugadores se encuentran explorando diversas eras y personajes, incluyendo la Italia del Renacimiento con Ezio Auditore, la Revolución Americana con Connor Kenway, y la Revolución Francesa con Arno Dorian, entre muchos otros. Cada título se esfuerza por ser históricamente preciso, ofreciendo reconstrucciones detalladas de ciudades y periodos importantes, enriquecidos con personajes históricos reales.

En términos de jugabilidad, «Assassin’s Creed» combina elementos de sigilo, parkour, y combate. Los jugadores deben utilizar su entorno para escabullirse y eliminar a los objetivos designados, mientras interactúan con figuras históricas y participan en eventos clave de la historia. Además, la serie incluye elementos de RPG, como la personalización del personaje y el desarrollo de habilidades a medida que avanza la saga.

Con cada nuevo lanzamiento, el videojuego ha evolucionado, ofreciendo mapas más grandes, mecánicas más complejas y narrativas más profundas, lo que permite a los jugadores sumergirse en el pasado y descubrir los secretos ocultos detrás de eventos históricos, a la vez que desentrañan la compleja trama que vincula el pasado con el presente.

Entrega 8: Street fighter

Autor: Toni Piedrabuena

Descripción:

«Street Fighter» es una franquicia de videojuegos de lucha desarrollada y publicada por Capcom, que debutó en 1987 con su primer título homónimo. Aunque el primer juego fue un éxito moderado, la serie realmente ganó prominencia y definición con el lanzamiento de «Street Fighter II» en 1991. Este título fue revolucionario, estableciendo muchas de las normas para los juegos de lucha y convirtiéndose en un fenómeno global tanto en arcades como en consolas domésticas.

La serie «Street Fighter» se caracteriza por su elenco diverso y colorido de personajes, cada uno con su propia historia de fondo, nacionalidad y estilo de lucha único. Desde el karateka japonés Ryu hasta la luchadora china de kung fu Chun-Li, los personajes de este videojuego han sido celebrados por su diseño y diversidad cultural. Cada personaje tiene un conjunto específico de movimientos, incluyendo ataques básicos y habilidades especiales que se ejecutan mediante una combinación de comandos.

El juego se basa en combates uno contra uno, donde los jugadores deben derrotar a sus oponentes en una serie de rondas utilizando una mezcla de ataques, defensas y movimientos especiales. La jugabilidad requiere de habilidad, estrategia y reflejos rápidos, con un enfoque en el tiempo y la precisión para ejecutar combinaciones de movimientos y contraataques efectivos.

A lo largo de los años, «Street Fighter» ha experimentado numerosas secuelas y spin-offs, cada uno introduciendo nuevas mecánicas de juego, personajes y mejoras gráficas. La serie ha implementado sistemas de combate más complejos que incluyen super combos, poderes especiales y movimientos ‘EX’, que agregan profundidad y variedad a la experiencia de juego.

Además, este juego ha tenido un impacto cultural significativo. Ha influido en otras franquicias de videojuegos, ha sido adaptado a películas, series de televisión y cómics, y ha mantenido una comunidad de jugadores activa y competitiva. Los torneos de «Street Fighter» son eventos destacados en el mundo de los eSports, atrayendo a competidores de alto nivel de todo el mundo.

Por lo tanto, «Street Fighter» no es solo un pionero en el género de juegos de lucha, sino también una piedra angular de la cultura de los videojuegos, conocida por su juego competitivo y su rica historia en el desarrollo de videojuegos.

Entrega 9: Super Mario. Mario en el siglo XXI

Autor: Salva Fernández

Descripción:

En el siglo XXI, la saga «Super Mario» de Nintendo ha continuado evolucionando y expandiéndose, consolidando su lugar como una de las franquicias más influyentes y queridas en la historia de los videojuegos. Con el advenimiento de nuevas tecnologías y plataformas, Mario ha protagonizado una serie de títulos que no solo han honrado sus raíces de plataformas, sino que también han explorado nuevos géneros y mecánicas de juego.

Uno de los hitos más significativos de Mario en este siglo fue el lanzamiento de «Super Mario Galaxy» para la Nintendo Wii en 2007. Este juego introdujo una mecánica revolucionaria de gravedad y exploración en múltiples planetas y superficies esféricas, ofreciendo una experiencia de juego tridimensional sin precedentes que fue aclamada tanto por la crítica como por los jugadores. La secuela, «Super Mario Galaxy 2«, lanzada en 2010, continuó esta innovación con niveles aún más creativos y desafiantes.

En 2017, «Super Mario Odyssey» para la Nintendo Switch llevó a Mario en una aventura alrededor del mundo en un estilo sandbox que recuerda a «Super Mario 64«. Este juego fue notable por su innovador sistema de captura, que permite a Mario tomar control de otros personajes y objetos, lo que abre una diversidad de dinámicas de juego y resolución de puzzles. «Super Mario Odyssey» es ampliamente considerado uno de los mejores juegos de la década, destacando por su creatividad, diseño de niveles y accesibilidad.

Además de estos títulos principales, la serie ha explorado otros géneros y formatos. «Super Mario Maker» (2015) y «Super Mario Maker 2» (2019) permitieron a los jugadores crear y compartir sus propios niveles de Mario, democratizando el diseño de juegos y fomentando una comunidad activa. La serie «New Super Mario Bros.«, que comenzó en la década de 2000, también revitalizó el amor por las plataformas de desplazamiento lateral con un toque moderno.

Mario no solo ha mantenido su relevancia en el mundo de los videojuegos con cada nueva consola de Nintendo, sino que también ha servido como un puente entre generaciones de jugadores, ofreciendo experiencias que son a la vez nostálgicas y frescas. La evolución de «Super Mario» en el siglo XXI es un testimonio de la habilidad de Nintendo para adaptarse e innovar en un mercado en constante cambio, manteniendo a Mario en el corazón de la cultura de los videojuegos.

El origen de los videojuegos

Los orígenes de los videojuegos se remontan a la década de 1950 y principios de los 60, cuando la informática aún estaba en su infancia. El primer videojuego reconocido es «Tennis for Two», creado en 1958 por William Higinbotham, un físico que buscaba entretener a los visitantes del Laboratorio Nacional de Brookhaven en los EE. UU. Este juego, simple pero innovador, se jugaba en un osciloscopio y mostraba una versión básica de tenis.

A medida que la tecnología avanzaba, los videojuegos se hicieron más sofisticados. En 1962, Steve Russell, un estudiante del MIT, desarrolló «Spacewar!», uno de los primeros juegos programados en una computadora más accesible. Este juego de combate espacial se convirtió en un popular pasatiempo en las universidades con acceso a la computadora PDP-1.

El verdadero despegue comercial de los videojuegos llegó en la década de 1970. En 1972, Nolan Bushnell fundó Atari y lanzó «Pong», un juego que simula el tenis de mesa y se convirtió en el primer videojuego arcade exitoso comercialmente. Este éxito marcó el inicio de la industria del videojuego como un importante sector de entretenimiento, dando paso a una rápida evolución y diversificación de juegos y plataformas en las décadas siguientes.